Výstava grafických listů výtvarníka Adolfa Borna /1930–2016/ navozuje atmosféru, kterou Adolf Born zažíval při svých četných návštěvách italských Benátek. Bornovy příběhy, které si našly oblibu v početné obci diváků potvrzují to, že náměty a výtvarná podoba je nezaměnitelná, lyrismus maleb, kontrast světla a stínu, měkké objemy postav, poetický realismus založený na suverénní kresebnosti. Všestranné dílo Adolfa Borna má v naší moderní výtvarné kultuře již klasické postavení, a Adolf Born se tak

GALERIE MODERNA připravila na měsíc listopad výstavu sochařky Hany Purkrábkové /1936 – 2019/ „Obyčejní lidé" Plastiky Hany Purkrábkové představují svébytnou a osobitou tvorbu a nezaměnitelný výtvarný projev, ale také typické zaujetí pro figuru, které se stává odrazem stavu duše. Hana Purkrábková nezobrazuje tváře, ale lidské typy, nezajímají ji konkrétní rysy, ale zobecňující podobenství lidské malosti, nedokonalosti a drobných neřestí.

František Gross /1909 – 1985/, ojedinělý umělecký fenomén, člen legendární Skupiny 42, jehož dílo dodnes tvoří páteř české výtvarné tvorby 20. století. Vychází předválečných uměleckých směrů kubismu, futurismu, konstruktivismu, civilismu, surrealismu a existencionalismu, charakterizuje jej rozpětí mezi racionálním a fantazijním, mezi konstrukcí a hrou. V těchto krajních pólech se rozvíjí osobitá tvorba Františka Grosse.

Výstava Victora Vasarelyho /1906 – 1997/ představuje výtvarníka jenž výrazně zasáhl do vývoje moderního poválečného umění. Využil nedokonalosti lidského oka, a pomocí jednoduchých geometrických forem, a tónů barev nám divákům své obrazy uvedl do klidu, nebo je naopak uvedl do mikročasového pohybu, tím obohatil výtvarné umění o pohyb, prostor a čas. Stal se průkopníkem uměleckého směru OP-ARTU.

Záměrem výstavy české ilustrace v GALERII MODERNA je ukázat, autentičnost, ale i různorodost české ilustrace 20. století s jeho tendencemi a uměleckými proudy, a zdůraznit, že česká ilustrace i přes svou různorodost tvoří jeden výtvarný neoddělitelný celek. Výstava představuje tvorbu 10 autorů, kteří svou výjimečnou obrazotvorností a neobyčejně vyvinutým vkusem řadí českou ilustraci na vrchol evropského umění 20. století.

GALERIE MODERNA připravila na duben a květen výstavu režiséra a výtvarníka Jana Švankmajera /1934/, jednoho z předních českých surrealistů, který ve svých dílech zachytil pomíjivost snu, pocity, představy a myšlenky. Dle Jana Švankmajera surrealismus představuje současnou podobou romantismu, která vrací umění jeho magickou důstojnost. Více jak 50 koláží, grafických listů a objektů můžete vidět v prostorech GALERIE

Výstava „Z Provence do Paříže" je věnována českým výtvarníkům, kteří po různě dlouhou dobu tvořili ve Francii, nemá za úkol vyjmenovat všechny české umělce, jistě by bylo možné plným právem jmenovat mnohé další. Záměrem výstavy je vymezit různorodost a členitost české zahraniční výtvarné scény, a její vliv na utváření světového kulturního dědictví, a její důležitou úlohu v rozvoji a vývoji světového umění. Výstava zahrnuje obrazy, kresby a grafiky 16 výtvarníků.

Výstava „Vizuální poezie" představuje osobitý humor výtvarníka a básníka Jiřího Koláře /1914 – 2002/ a vyjadřuje souvislosti mezi uměleckým projevem a etikou. Důležitým mezníkem je pak snaha dát do souvislostí původně nesouvisející vztahy, a pomocí nich nám vyprávět příběh, vždy s určitým nadhledem a etickým podtextem, a zároveň nám dává návod a učí nás svůj způsob myšlení, jak pochopit, a jak rozvinout naši představivost při pochopení Kolářova příběhu.

Výstava „MALBA v BARVĚ" představuje českou výtvarnou scénu mezi roky 1951-2024 v té době procházelo československé a posléze české výtvarné umění politickým útlakem, ale i svobodným kulturně intenzivním obdobím s různými tendencemi a uměleckými proudy, ale i tak vždy zůstalo svébytným a autentickým. Výstava představí 40 prací 16-ti autorů, kteří jsou již dnes pojmem na české, ale i evropské výtvarné scéně.